本書は、2019年3月31日から9月29日までドイツのインゴルシュタットのMuseum fur Konkrete Kunst, Ingolstadtにて開催の展覧会を機に刊行されました。インフグラフィックとアートの関係とは何か？情報と認知プロセスを美的に整理するにはどうすればよいのか？アーティストはグラフィックデザイナーの仕事から何を学べるのか？また、グラフィックデザイナーが当たり前のように、何度も利用する芸術的なデザイン手段のレパートリーも見ていきます。両方の見解が示すように、常に相互関係ありそして導かれる認知プロセスについて、本書ではそれらの問いに答えるために、バウハウスから現代美術まで、双方の交差が見える30のプロジェクトを熟考しました。

以下、掲載のデザイナーとアーティスト：Karl-Heinz Adler, Shusaku Arakawa, Gerd Arntz, Frank Badur, Horst Bartnig, Willem Besselink, Katja Berlin, Max Bill, Böhler & Orendt, Hartmut Böhm, Christian Cap, Ariamna Contino / Alex Hernandéz, Jochen Flinzer, José Heerkens, Channa Horwitz, Nick Kopenhagen, Margaret Camilla Leiteritz, Richard Paul Lohse, Mark Lombardi, Frank Maier, Lucía Simón Medina, Vera Molnár, Hermann J. Painitz, Andreas Siekmann / Alice Creischer, Jorinde Voigt and Stephen Willats.

出版社：　　Kerber
タイプ：　　ハードカバー
言語：　　　英語、ドイツ語
ページ数： 352ページ
サイズ：　　29.7 x 23 cm
状態：　　　新品
その他：　　図版188点(内カラー図版111点)
刊行年：　　2019年
ISBN：　　 9783735605535